L’Eventuel Hérisson Bleu

L’éventuel hérisson bleu est un ensemble de création théâtrale fondé en 2009 et dirigé collectivement par quatre artistes (Sacha Bordes, Lou Chrétien-Février, Hugo Mallon et Antoine Thiollier). Iels sont acteurices, auteurices, metteureuses en scène, et partagent l’outil qu’est l’EHB, véritable plateforme de création. Iels expérimentent un rapport collectif, toujours renouvelé, au travail de plateau, tandis que chaque spectacle est le fruit d’une vision artistique singulière et du parcours de son auteurice. Suivant les projets, ce noyau dur s’associe à d’autres artistes (éclairagistes, musicien•nes, costumier.e.s, scénographes, comédien•nes, vidéastes...) dans un compagnonnage le plus souvent durable. L’ensemble réunit des artistes qui s’estiment en tant que personnes et dans le travail, qui partagent un intérêt pour des directions de recherche communes, qui peuvent s’associer ou non selon les projets, qui ne sont pas toujours d’accord mais qui aiment être ensemble pour créer, en mettant en œuvre tous les moyens à leur disposition : écrire, mettre en scène, jouer, organiser, produire. L’éventuel hérisson bleu est pensé comme un bastion au sein duquel il serait possible de créer des œuvres, de mener des recherches artistiques, de penser la dialectique jeu/travail en se mettant le plus possible à l’abri des injonctions du néo-libéralisme, y compris culturel. Au sein de ce bastion, en pensant de manière collective la production des œuvres et le déploiement des processus de recherche et en se refusant à revendiquer une esthétique univoque, ses membres essayent d’élaborer des stratégies communes qui permettent à chacun.e d’explorer sa singularité artistique.

En 2011, l’éventuel hérisson bleu s’installe à Canny sur Thérain, dans l’Oise. Entre 2012 et 2015, l’ensemble est en résidence à Mains d’Oeuvres, Saint-Ouen, puis à la Maison du Théâtre d’Amiens entre 2015 et 2018. En 2020, le collectif est rejoint par Romane Vandertichele qui assure la coordination, l’administration et la production des projets de la compagnie. L’éventuel hérisson bleu est artiste associé au Théâtre du Beauvaisis – scène nationale pour la période 2020-2022.

Auteur, comédien, danseur, dramaturge et metteur en scène, Sacha joue dans tous les spectacles de l’éventuel hérisson bleu de 2009 à 2022.
Sa formation se construit, après 11 ans de danse classique, tout autant en danse et en théâtre, dans des écoles privées (Cours Florent, École du Jeu, Académie des Arts de Minsk), en conservatoires (Kremlin-Bicêtre, Orléans), auprès de professeur•es en cours privés (Romain Fohr, Françoise Merle) ainsi qu’au cours de nombreux stages (Pierre Debauche, François Orsoni, Théâtre Pôle Nord, Joan Leighton, , Juan Navarro, Jean-Charles Massera et Benoît Lambert, François Verret et François Tanguy, Thibaud Croisy, Dominique Brun, Volmir Cordeiro,...).
Il joue et danse pour d’autres : Sarah Calcine, Eli Lécuru, Aurore Magnier, l’ensemble Miroirs Étendus, ...
Il travaille dès qu’il le peut avec la musique (mise en scène et direction artistique pour des musicien•nes, projet musical perso).
Il mène aussi une activité d’écriture (théâtre, poésie, chansons). En 2012, il reçoit l’Aide à l’encouragement du CNT pour son premier texte, Les Hommes qui tombent. Après l’écriture en 2012 d’un journal intime théâtral, Cassandra comme un journal, créé en 2018, et après l’écriture d’HAPAX pour la metteuse en scène Aurore Magnier - La Ponctuelle, il continue son exploration des territoires de l’intime et des parties oubliées / silenciées de l’Histoire, à travers la mise en fiction et la rencontre science-fictionnelle de personnages historiques, du domaine familial ou public.
Sacha se passionne par ailleurs pour la pédagogie et les expériences politico-sociales de médiation par la pratique artistique. Plusieurs projets, en lien avec sa recherche artistique au plateau et d’écriture, sont en cours.
Il a mené une activité d’enseignement à l’université d’Amiens auprès des étudiant·es en L3 théâtre et cinéma de 2018 à 2022.
Diplômé d’un Master d’histoire des techniques portant sur la pensée technologique dans le théâtre baroque et les machines de théâtre dans les spectacles de cour sous Louis XIV, il s’oriente aujourd’hui vers la pratique avec une formation en construction bois pour le décor.
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Née en 1989, Lou Chrétien se forme d’abord au C.N.R. de Boulogne en danse classique et contemporaine. Elle suit ensuite une formation de comédienne au Conservatoire du 8e arrondissement à Paris, à l’EDT 91, à l’Ecole du Jeu, puis intègre l’Ecole de la Comédie de Saint-Etienne, où elle travaille notamment avec Martial di Fonzo Bo, Alexandra Badea, Pierre Maillet, Mathieu Cruciani, Cyril Teste... Elle joue dans la quasi totalité des spectacles de l’Eventuel hérisson bleu depuis 2009. En 2010, elle écrit « Serre », un texte qui sert de base au laboratoire théâtre/danse qu’elle dirige au sein de la compagnie. En 2013, elle est lauréate de l’Aide d’encouragement du Centre national du théâtre pour son deuxième texte, « Les Petits ». Elle joue sous la direction de Marie-Josée Malis (« Dom Juan », « Acteurs »), Florian Pautasso (« Iraisonné Incroyable Impossible Baiser »), Martial di Fonzo Bo (« M comme Meliès), Guillaume Béguin (« Titre à jamais provisoire »), Marion Siéfert ("Daddy"). Elle est fondatrice et interprète du groupe de musique féministe MAMEL. Elle crée son premier spectacle, « Le Cheval de la Vie » en janvier 2023.
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Né en 1989, Hugo Mallon est metteur en scène, auteur et comédien. Il se forme en classe préparatoire littéraire spécialité théâtre au lycée Fénelon à Paris puis à l’Université Paris-Ouest Nanterre La Défense où il travaille notamment avec Jean-Michel Desprats, David Lescot, Christophe Triau, Sabine Quiriconi. Il est diplômé d’un master 2 recherche en Etudes théâtrales mené sous la direction d’Emmanuel Wallon. Il suit en parallèle une formation de comédien à l’Ecole du Jeu à Paris, sous la direction de Delphine Eliet, et lors de stages auprès de Gilles David, Laurence Mayor, Mikaël Serre, François Orsoni... Il joue dans toutes les créations de l’Eventuel hérisson bleu depuis 2009, mais aussi dans les spectacles de Mario Batista et François Orsoni. En tant qu’auteur, il écrit en 2010 « Pour une époque sans monstres », texte lauréat de l’Aide d’encouragement du Centre national du Théâtre. Il est accueilli en résidence d’auteur à La Chartreuse­-CNES de Villeneuve lez Avignon en 2011 et 2012, où il écrit « Minuit cinquante premier décembre », qu’il crée avec l’Eventuel hérisson bleu à La Loge à Paris en janvier 2014. En 2015, il crée le conte futuriste tout terrain « C’était il y a très très longtemps mais ce n’était pas loin », présenté dans de nombreux espaces extérieurs ruraux ou urbains. En 2018, il crée "Education sentimentale (roman-performance)", d’après le roman de Flaubert, puis "Gustave à Ernest (courrier-performance)", petite forme solo sur la correspondance de Flaubert. En 2021, il poursuit sa recherche sur les croisements entre littérature et théâtre avec "Les Saisons (roman-performance)". Il est artiste accompagné par le Campus du pôle européen de création Amiens-Valenciennes, et enseigne depuis 2017 à la faculté d’arts du spectacle de l’Université de Picardie Jules Verne à Amiens. Il prépare actuellement sa prochaine création, prévue pour 2025, "Madame Bovary (roman-performance)".
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Né à Sarcelles en 1988, comédien, auteur et metteur en scène, il participe à tous les spectacles de l’ensemble L’Eventuel hérisson bleu.
Dans ce cadre et en partenariat avec l’ensemble musical Miroirs Etendus, il a écrit et/ou mis en scène plusieurs spectacles : Victor Bang, conte musical jeune public ; Les Constellations - une théorie, opéra théâtral co-produit avec l’Opéra de Lille. En octobre 2020, il créé Un Lieu Incertain d’après Fred Vargas au Théâtre du Beauvaisis, Scène nationale de l’Oise. En 2021 et 2022, il répète et créé plusieurs projets dont une revisite de Carmen en tournée dans les Hauts-de-France et en Savoie, et un Winterreise avec Victoire Bunel, Jean-Christophe Lanièce, Philippe Gladieux et Romain Louveau au Théâtre de l’Aquarium et en tournée. Il prépare aussi une adaptation des Noces de Figaro de Mozart pour 2024-2025 et écrit divers texte.
Depuis 2017, il est délégué artistique de La Brèche festival, événement co-fondé avec Romain Louveau, pianiste et directeur artistique de l’ensemble Miroirs étendus, avec comme projet de renouveler l’approche et la forme de présentation du répertoire et des créations en musique.
En 2019, il est lauréat de Création en Cours - Ateliers Médicis pour son projet d’écriture Terreau Terreur. Il a été également primé lors des Journées de Lyon des Auteurs de Théâtre (Prix Jean-Jacques Lerrant 2012) pour Onze Séances, son dialogue posthume entre Michel Guy et Alain Crombecque, puis lauréat de la Bourse d’écriture de la Fondation Beaumarchais SACD pour son projet d’opéra Les Constellations, une théorie, co-produit par l’Opéra de Lille, la Compagnie Miroirs Étendus, et écrit avec la compositrice britannique Josephine Stephenson, et, enfin, finaliste du Prix Annick Lansmann pour son premier texte jeune public, Victor Bang.
Il a suivi une formation de comédien aux Cours Florent et lors de stages auprès de Jean-François Sivadier, Pierre Debauche, Mikaël Serre, Yves­ Noël Genod, Romain Fohr, Françoise Merle, François Orsoni, Delphine Eliet. En 2014, il joue également dans « Rester vivant », mis en scène par Yves­-Noël Genod (Festival d’Automne, Théâtre du Rond­ Point). En 2023, il participe à la conception et joue dans « L’Amour de l’art » avec Stéphanie Aflalo.
Passionné de pédagogie, il a notamment été assistant de Sylviane Fortuny pour la Classe Labo (C.R.R. de Toulouse) et organisé par les « Chantiers Nomades ».
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Née en 1994, elle est diplômée en Management des Institutions culturelles à Sciences-Po Lille. Elle a travaillé en administration de production à l’Opéra de Lille, avant d’intégrer la coopérative de production Filages, basée à Lille. Elle travaille également pour la compagnie de création lyrique Miroirs Etendus le festival La Brèche. Elle accompagne L’éventuel hérisson bleu en administration et production depuis 2020.
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